Un teatro da salvare, una compagnia in difficoltà e un debutto che diventa l’ultima possibilità per evitare la demolizione. Maccio Capatonda porta in scena “Spettacolo teatrale”, una commedia in cui incontra anche il proprio alter ego in video, mentre cinema, televisione e recitazione dal vivo si intrecciano.
Maccio Capatonda e il debutto per salvare il teatro
La storia comincia con un direttore teatrale sull’orlo del fallimento e un gruppo di attori che deve trovare una soluzione per non perdere il proprio palcoscenico. L’idea è convincere Maccio Capatonda a debuttare con loro: nella finzione della commedia, il suo arrivo rappresenta il tentativo di salvare sia la compagnia sia il teatro dalla demolizione. È questo il punto di partenza di un racconto che mette al centro lo stesso incontro tra il comico e la scena.
Il protagonista si misura con il linguaggio teatrale, con i tempi della recitazione e con l’imprevisto dell’esibizione davanti agli spettatori. Il confronto non riguarda soltanto gli altri interpreti: dallo schermo gli risponde un suo doppio, un alter ego in video che entra nel gioco della rappresentazione. Tra equivoci, satira e pubblicità impossibili, la commedia alterna quello che accade fisicamente sul palco alle immagini proiettate, facendo convivere il corpo dell’attore e la sua presenza sullo schermo.
Daniele Russo e l’incontro tra il nonsense e il palcoscenico
La regia è firmata da Daniele Russo insieme allo stesso Capatonda. Per Russo, il rapporto tra questa comicità e il teatro nasce dalla precisione del linguaggio, dal nonsense e dalla deformazione della realtà. Nelle note di regia richiama una tradizione che attraversa Ionesco, Campanile e i Monty Python, collegando il lavoro di Marcello Macchia alle possibilità espressive della scena. «Per questo ho fatto di tutto per convincerlo a gettarsi in questa avventura», spiega.
Il progetto mette così Maccio nella doppia posizione di autore e personaggio, interprete presente davanti al pubblico e immagine che compare in video. Il mestiere dell’attore entra nel racconto attraverso questa sovrapposizione, insieme alla fragilità dell’essere dal vivo. Cinema, televisione e teatro non restano separati: lo spettacolo passa dall’uno all’altro, trasformando il palcoscenico in un set e riportando poi il linguaggio audiovisivo dentro la rappresentazione teatrale, tra situazioni surreali e momenti di poesia.
Spettacolo teatrale al Rossetti: la compagnia e la data a Trieste
L’appuntamento a Trieste è fissato per martedì 10 novembre 2026 alle 20.30, nella Sala Assicurazioni Generali del Politeama Rossetti, ospite del Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia. La rappresentazione è annunciata per una sola sera. Il testo porta le firme di Marcello Macchia, Paola Pessot, Alessandro Mannucci e Daniele Russo. Accanto a Capatonda recitano Angela De Matteo, Alessandra Schiavoni, Peppe Miale, Marika De Chiara, Sergio Del Prete, Davide Mazzella e Manuel Severino: la compagnia con cui prende forma la vicenda del teatro minacciato dalla demolizione.
Le scene sono di Roberto Crea e i costumi di Enzo Pirozzi. Alle luci lavorano Alessandro Caso e Daniele Russo, mentre Alessandro Papa firma il disegno video che accompagna il confronto tra la presenza sul palco e l’immagine proiettata. Le musiche sono di Mariano Bellopede e le coreografie di Isacco Venturini. La produzione riunisce Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini, Show Bees e Micidial.
