Un padre e una figlia si ritrovano sullo stesso set dopo anni di distanza. In L’essere amato, Rodrigo Sorogoyen racconta una collaborazione professionale che riapre un rapporto segnato dall’assenza. Javier Bardem e Victoria Luengo sono i protagonisti di una storia nella quale il lavoro cinematografico si intreccia con i conflitti della vita privata.
L’essere amato, il ritorno di un padre nella vita della figlia
Il punto di partenza è una proposta di lavoro. Un regista affermato vuole affidare un ruolo alla figlia, un’attrice che cerca una propria strada e con la quale non ha più un rapporto da molto tempo. Il loro incontro li porta a condividere uno spazio professionale, ma anche a confrontarsi con ciò che la distanza ha lasciato irrisolto. La collaborazione non resta separata dalla storia familiare: durante le riprese riaffiorano rancori, segreti e ferite che entrambi devono affrontare.
Bardem interpreta Esteban Martínez, mentre Luengo dà volto alla figlia. Il set diventa il luogo nel quale le loro identità si sovrappongono: sono un regista e un’attrice impegnati nello stesso progetto, ma rimangono anche un padre e una figlia alle prese con un legame interrotto. Le richieste del lavoro si intrecciano così con quelle affettive, mentre il confronto davanti alla macchina da presa riporta nel presente il peso dell’assenza paterna.
Desierto, il film nel film e il tema dell’abbandono
Il progetto che riunisce i protagonisti si intitola Desierto ed è ambientato nel Sahara spagnolo del 1932. Questa storia accompagna quella del loro ricongiungimento: alle vicende rappresentate dagli attori si affiancano quelle di chi sta realizzando il film. Sorogoyen collega i due piani attraverso l’abbandono, tema che riguarda tanto il passato politico evocato dal progetto di Esteban quanto la sua relazione con la figlia. L’interesse del personaggio per quella vicenda storica convive con le domande sulla propria assenza come padre.
La lavorazione di Desierto mette dunque in contatto la finzione della scena e la realtà dei protagonisti. La macchina da presa registra una storia, mentre il lavoro necessario a costruirla fa riemergere un’altra vicenda, privata e ancora aperta. Il confronto familiare si sviluppa dentro questa quotidianità condivisa: dirigere e recitare diventano attività inseparabili dalla difficoltà di stare nuovamente insieme, dopo un lungo periodo di silenzio e distanza.
Sorogoyen racconta il lavoro con Javier Bardem e Victoria Luengo
Alla base del film c’è l’interesse di Sorogoyen per le relazioni, condiviso con la collaboratrice alla scrittura Isabel Peña. «Mi interessano i rapporti: non solo familiari, anche sentimentali», spiega il regista. La sua attenzione riguarda situazioni complesse che prendono forma in contesti ordinari. Il lavoro con Bardem e Luengo è passato attraverso il confronto sulla sceneggiatura, analizzando quanto compare nelle pagine e ciò che resta dietro le parole dei personaggi.
Sorogoyen distingue però il proprio modo di vivere le riprese da quello di Esteban: «Non sono fatto per soffrire». Descrive il set come uno spazio nel quale cerca anche il divertimento, pur tra frustrazioni e giornate difficili. Con Bardem racconta di aver costruito un’intesa attraverso la conoscenza reciproca. Durante le riprese, l’attore proponeva ciak differenti, offrendo alternative per il montaggio. L’essere amato, presentato a Cannes e alla Festa del Cinema di Roma, ha come data d’uscita italiana il 12 novembre 2026, con distribuzione Movies Inspired.
